Nos conférences, démonstrations techniques et ateliers sont organisés dans le monde entier, en partenariat avec des universités, des écoles et des institutions. Animées par des artistes, les sessions abordent  la question  des  matériaux, des méthodes et des techniques. Les sujets abordent le choix du support et sa préparation, la mise en œuvre des couleurs, le rôle des médiums et des vernis, la conservation, l’engagement pour l’environnement, ainsi qu‘une véritable exploration de la relation entre la théorie et la pratique.

Dans le cadre des workshops, les étudiants peuvent tester et approfondir la technicité des outils d’expression, en adéquation avec leurs recherches plastiques. Le contenu de ces ateliers est conçu en collaboration avec les professeurs sur les techniques de l’huile, l’acrylique, l'aquarelle, la gouache, le dessin et l'illustration, la gravure.

Les marques, mécènes du programme TFAC, accordent un accès privilégié aux archives privées, au laboratoire R&D et aux sites de production, destinées aux institutions et membres du groupe TFAC. On y découvre l'histoire des marques, le broyage des couleurs, la cuisson des vernis, avec les commentaires des chimistes et des opérateurs sur les matières premières et le développement de nouveaux matériaux.

Il existe un organisons un programme de résidence TFAC à Londres tout au long de l'année, ainsi que d'autres possibilités de résidence à l'échelle mondiale. Nous travaillons avec des étudiants de nos écoles d'art partenaires où les étudiants sont nommés par leurs établissements et invités à soumettre des propositions. Les demandes retenues sont attribuées à ceux qui ont besoin d'espace et de recherche sur les matériaux. Il est suivi d'une évaluation de fin de résidence et d'un atelier ouvert, les aidant à développer un sens de la pratique professionnelle et à se préparer à la vie au-delà de l'école d'art. Nos studios sont situés à proximité du laboratoire d'innovation et de développement de Colart où les artistes résidents sont invités à se rendre dans le cadre de leur séjour, pour favoriser le dialogue entre les artistes et le scientifique.

En cette ère d'entrepreneuriat, nous devons comprendre comment nous définir et, en définitive, comment nous soutenir en tant qu'artistes actifs. Le Fine Art Collective Forum invite les personnalités clés de la critique d'art et de la conservation de l'art à partager leurs perspectives de carrière et d'employabilité avec les étudiants de nos écoles d'art partenaires. Les séances les encouragent les jeunes artistes à explorer leurs compétences transférables et à acquérir les compétences nécessaires pour survivre après l'obtention de leur diplôme.