El artista Glyn Macey, nacido y criado entre los escarpados acantilados y los agitados mares de Cornualles (Reino Unido), extrae gran parte de su inspiración creativa de la serenidad y los extremos de los paisajes naturales. Su práctica refleja un diálogo con el entorno, cuya esencia captura con una mezcla única de precisión técnica y espontaneidad creativa.

Trabajando con una gran variedad de materiales, incluyendo pinturas acrílicas y otros medios mixtos, Macey ha pintado de todo, desde lugares del National Trust hasta escenas del puerto de su condado natal. Maestro de la pintura en plein air («al aire libre»), Macey es un modelo para los artistas que desean inspirarse al aire libre.

Si quieres llevar tu pintura del estudio a la orilla del mar, a una calle de la ciudad o a otra escena al aire libre, ten en cuenta los consejos de Macey para pintar en plein air antes de salir a la calle.

Una escena costera – Glyn Macey

1. VIAJA LIGERO Y SÉ CREATIVO CON TU ELECCIÓN DE MATERIALES 

En primer lugar, deshazte de todo lo que no necesites en tu caja de pinturas. Pregúntate si necesitas un ejército de pinceles para pintar sobre el terreno, o sólo uno o dos. ¿O incluso ningún pincel? ¿Es posible crear un cuadro con materiales encontrados?

2. SIMPLIFICA TU PALETA

Las paletas limitadas son la norma cuando se trata de viajar ligero. Yo sólo utilizo cinco colores: Tierra de Sombra Tostada, Amarillo de Cadmio, Verde Ftalo, Azul Winsor y Blanco de Titanio. Una cuidadosa consideración de los colores elegidos antes de salir puede ser beneficiosa, pero también lo es trabajar con los pocos colores que ya tienes contigo. No olvides que puedes mezclar tus propios verdes y que cuantos menos colores utilices, más armonioso será el resultado.

3. UTILIZA EL AGUA DEL LUGAR

A no ser que estés pintando en medio de un desierto, realmente no hay necesidad de llevar agua abundante para pintar. Suele ser bastante fácil encontrar agua en el lugar donde se pinta, como ríos, arroyos, el mar, charcos llenos de lluvia, una estación de servicio local, tiendas y restaurantes.

La ventaja añadida del agua «encontrada» es que se encuentra en el lugar donde se pinta, lo que vincula la obra a su entorno. Y no te preocupes por el mito de la longevidad del agua de mar. Al fin y al cabo, Turner utilizó agua de mar para muchas de sus acuarelas costeras y todavía se ven bien.

4. RECOGE Y UTILIZA OBJETOS QUE ENCUENTRES

Siempre llevo un pequeño puñado de bolsas para congelar cuando pinto al aire libre. Sirven para recoger materiales que vayas encontrando a tu paso para su posterior uso e inspiración. Cuando pinto en la costa, por ejemplo, estas bolsas pueden contener conchas, arena, algas, madera a la deriva y otra parafernalia playera. Al pintar en la ciudad, mi bolsa contiene envases, billetes desechados y papel efímero. Encontrarás materiales útiles y enriquecedores similares en entornos de bosque y montaña. Y cuando vuelvas al estudio, la revisión de estos objetos te transportará de nuevo a tu ubicación exterior, preparándote para el trabajo en interiores.

Todos los objetos encontrados pueden utilizarse para crear texturas interesantes y hacer que tu trabajo sea más atractivo visualmente. Si quieres un reto artístico, intenta crear una obra de arte en un lugar determinado utilizando únicamente estos materiales. Yo suelo utilizar esta técnica para dar rienda suelta a mi creatividad.

Glyn Macey

5. UTILIZA TU SMARTPHONE PARA CAPTURAR UNA REFERENCIA VISUAL

Lleva una cámara o un smartphone cuando pintes en plein air. Los estudios pintados captan la atmósfera como ninguna fotografía podría hacerlo, pero una cámara puede captar los detalles en un instante. Utilizar una fotografía como referencia visual para tu pintura puede garantizar la consistencia de tu trabajo ante cambios de clima y similares.

6. UTILIZA ESTUCHES PORTABLES PARA TRANSPORTAR LOS MATERIALES 

Una buena caja de pochade puede ser realmente útil, no sólo para empaquetar tus objetos sino también para actuar como un pequeño caballete. Y para trabajos de plein air más grandes, un caballete de caja, a veces llamado caballete francés, es fantástico.

7. NO LLEVES GAFAS DE SOL MIENTRAS PINTAS

Aunque a veces te enfrentes a un sol brillante, las gafas de sol alteran el equilibrio de los colores y, por tanto, pueden afectar a la forma en que percibes y utilizas tu paleta. Utiliza un sombrero para evitar este efecto y protegerte de los elementos.

Para más información sobre el artista Glyn Macey, visite www.glynmacey.com

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